Photographer.ru
Проект существует с 1999 года, но сначала он существовал исключительно он-лайн. В 2007 году создатели решили, что доросли до уровня реальной галереи и въехали в пространство Винзавода. Здесь жестко следят за статусом галереи документальной и репортажной фотографии, и строго выбирают авторов для экспозиций.
«Безусловно, статус креативного кластера повлиял на выбор места. Мы знали, что некоторые из ведущих галерей переезжают на Винзавод и ожидали синергетического эффекта. К некоторым соседям мы ходим в гости, особенно на открытия. Но, на самом деле, у всех своя работа и свои интересы» |
История
История фабрики начинается в начале XIX века. Тогда на территории усадьбы княгини Екатерины Волконской купец второй гильдии Фридрих Даниельсон открыл пивоваренную фабрику. В сороковых годах фабрика, новыми владельцами которой стали купцы первой гильдии Вильям Ватсон и Пётр Дрейер, была второй по величине в Москве: в ней производилось пива на 57 тысяч рублей в год.
В 1855-м огромная усадьба и фабрика стали принадлежать известному «откупщицкому царю» Василию Александровичу Кокореву, а в семидесятых-восьмидесятых годах XIX столетия завод перешёл во владение акционерного общества «Московская Бавария» («Русское товарищество пиво- и мёдоварения в Москве») братьев Ивана и Кирилла Тарусиных, владельцев всей Плющихи.
В 1889 году купцами Травниковыми здесь был основан Московский комбинат виноградных и десертных вин, который выпускал собственную продукцию из плодов и ягод и разливал виноградные вина, привезённые из Крыма и с Кавказа.
В советское время комбинат расширил ассортимент выпускаемых вин: в течение года производилось до 170 наименований ординарных и марочных вин. В конце XX века комбинат закрыл производство, и в 2007 году на территории завода открылся Центр современного искусства Винзавод1.
Альфред Эйзенштадт (Alfred Eisenstadt)
Среди профессиональных фотографов немало людей считают прародителем фотожурналистики именно Альфреда Эйзенштадта. Свою карьеру он начинал в далеких 1930 в Германии. Но из-за сложившихся обстоятельств был вынужден эмигрировать в США.
В Америке ему удалось устроиться в журнал «LIFE». Он очень быстро стал популярным благодаря своим уникальным работам. А вы слышали о символе окончания ВОВ для американцев?
Им является снимок Альфреда сделанный в 1945 году и носит название «День победы над Японией на Таймс-Сквер». Он долго наблюдал за мечущимся по площади матросом, который не пропускал ни одной женщины, даря каждой поцелуй.
И вот в какой-то момент он поймал медсестру. Фотограф едва успел сделать кадр, но несмотря на это, ему удалось передать все чувства, испытанные этой парой и поразить читателей.
Мартин Парр (Martin Parr)
Мартин Парр — современный английский фотограф и фотожурналист. Он изучал фотографию с 1970 по 1973 годы в Манчестерском университете Метрополитен, а затем много практиковался в качестве репортажного фотографа. С 1994 года Мартин Парр является членом агентства «Магнум», хотя очень многие внутри самого агентства были категорически против его приема, поскольку его стиль рассматривался как излишне провокационный, а сами его работы — как высмеивание окружающих. И все же Мартин остается одним из крупнейших фотографов современности. Работы Парра и в самом деле несколько гротескно изображают действительность: серую и скучную повседневность, безрадостное увядание стариков, уродливые и смешные стороны человеческого существования. Мартин Парр активно издает свои работы, на сегодняшний день издано уже более двадцати его книг.
История создания фабрики “Красный Октябрь”
Зарегистрированная дата открытия производителя – 1851 год. В то время запустила свою деятельность мастерская, изготавливающая конфеты и шоколад. Ее основал немец по происхождению Теодор Фердинанд фон Эйнем. После окончания октябрьской революции ее национализировали, а в 1922 году поменялась вывеска на «Красный октябрь».
Организация всегда выделялась на фоне других благодаря рабочей дисциплине и чуткому начальству, которое обеспечивало работников дополнительными наградами, поощрениями. В 1931 году фирма считалась самой большой по созданию конфет. В ней было трудоустроено пять тысяч человек.
В период войны организация не прекращала свою деятельность, выпуская ирисы, карамель, шоколад и конфеты. Названия были незамысловатыми, чтобы ориентировать жителей на созидание.
После окончания войны предприятию пришлось тяжело, оно рушилось вместе с государством. В какой-то мере организация стала флагманом, в котором проверялась, создавалась, разрабатывалась новая продукция. В это время был разработан первый механизм проточных линий для изготовления ириса и карамели. В 1960 годы предприятие претерпело значительные изменения, включая рост количества этажей производственных сооружений.
Важные исторические государственные события были запечатлены на конфетах: первый полет в космос – «Космические», Олимпиада в 1980 году – «Финиш», «Волейбол». Исторически сложилось, что встречи глав Правительств на территории России не проходили без чаепития с конфетами «Красный октябрь». Сладости предприятия понравились всем, они стали гостинцами, привозимыми гостями из СССР.
Пик расцвета деятельности пришелся на 1990-е годы. В 1992 предприятие приватизировали и переименовали в ОАО «Московская кондитерская фабрика Красный октябрь». Спустя 10 лет фирма стала составляющей Холдинга ООО «Объединенные кондитеры».
Exposition Universelle – Париж (1900)
Двадцатый век начался со знаменательной выставки в Париже 1900 году, известной как Exposition Universelle. Количество посетителей превысило 48 миллионов. По этому показателю она занимает первое место в Европе и третье – в мире за весь двадцатый век. Exposition Universelle была одной из первых выставок, в которой участвовали несколько стран. Франция пригласила разные государства, чтобы они продемонстрировали свои технологические достижения и культурное наследие.
Официальное открытие состоялось 14 апреля 1900 года при относительно небольшом количестве зрителей, что было связано с высокими ценами на билеты. Exposition Universelle была местом рождения многих открытий, которыми мы пользуемся и по сей день, например, эскалаторы, звуковое кино. Организация мероприятия оказалась дорогостоящей, затраты на одного посетителя превысили на 600 франков стоимость входных билетов. Общие убытки от выставки составили за полгода 82000 франков.
Частью Exposition Universelle были Олимпийские игры, впервые проведенные за пределами Греции, но их нельзя было назвать успешными. У выставки также была и мрачная сторона – человеческие зоопарки. Они были предназначены для оправдания колониальной политики Франции. Африканцы в этих зоопарках были заняты свое традиционной деятельностью, что должно было продемонстрировать их более низкое положение по сравнению с французами.
Лувр, Париж
Художественный музей мира, который по праву считают самым популярным. Он удачно расположен – в центре Парижа. Это настоящий королевский дворец. В знаменитом Лувре вы встретите коллекции и экспонаты разных времен, народов и эпох. Здесь есть все: скульптуры, картины, статуэтки, мебель, гравюры, книги, оружие. Также очень много шедевров искусства, но туристы часто не способны оценить и малой их части, настолько огромен музей.
Люди стремятся посмотреть лишь то, что знают: «Мона Лизу», Венеру Милосскую, пирамиду, получившую известность по фильму «Код да Винчи». Посещаемость музея около 9 миллионов в год.
FotoLoft
Галерею открыли весной 2007 года Юрий Кацман, Татьяна Куртанова и Владимир Яковлев. Здесь показывают и продают фотоработы, издают фотоальбомы и буклеты, рассказывающие об авторах галереи. Среди трехсот квадратных метров выставочной площади есть мягкая зона, где можно выпить кофе и полистать фотоальбомы.
«При выборе места для галереи мы рассматривали всевозможные места с хорошей проходимостью, пешеходной зоной
Но самое важное — пространство для будущей галереи. На Винзаводе мы арендуем площадь, а не играем в клуб по интересам
Конечно же, мы приглашаем друг друга на все открытия, презентации и закрытые мероприятия, но поскольку у каждого свой бизнес, этим всё и ограничивается. Атмосфера действительно творческая и дружная, но, наверное, не общая. Всё-таки у каждой галереи свой бизнес, свои авторы и свои задачи. Тем не менее, если посетитель нашей галереи интересуется покупкой работы, которой у нас нет, мы с удовольствием и без ревности подскажем, какую галерею ему стоит посетить, чтобы найти то, что ему нужно»
Ричард Керн
Скандальный, провокационный и смелый — этот андеграундный фотограф запечатлевал темы рок-н-ролла, секса и человеческой свободы во всех ее проявлениях. В его работах прослеживается тема насилия, а героями снимков становились такие неоднозначные личности, как Саша Грей и Джи-Джи Аллин. Публикуется в главных мужских журналах, а также снимает клипы Мэрилину Мэнсону.
Просто дело в том, что молодые фотографы снимают одно и то же. Они в большинстве своем просто скучные люди. Мне присылают уйму работ, и хорошо если одна из двадцати чего-то стоит. В одном Нью-Йорке есть пять школ, каждая из которых выпускает в год двести фотографов.
Мик Рок
Фотограф с фамилией, которая многое объясняет: этот человек снял всех культовых рок-музыкантов и даже значился штатным фотографом самого Дэвида Боуи. Мик Рок снял семидесятые и их героев — в кругах журналистов считался человеком, которому удалось сделать это наиболее полно.
Это лондонская промо-вечеринка 1974 года перед выходом Sheer Heart Attack. Как известно, в те дни я уже сделал несколько обложек для альбомов Queen и наснимал целую кучу фотографий. И они, очевидно, хорошо проводили время. Я тогда часто снимал вечеринки, но только с участием тех, с кем я уже работал или дружил. Имею в виду, что я слишком взрослая девочка, чтобы быть папарацци, поэтому снимал только тех людей, которым было бы комфортно от того, что рядом нахожусь именно я.
Mick Jagger and Andy Warhol, NYC 1978
7. Национальный музей антропологии
Национальный музей антропологии в Мехико расположен на проспекте Пасео-де-ла-реформа и Кальсада Ганди. В нём представлены крупнейшие коллекции древнего Мексиканского искусства, а также этнографические экспонаты о Мексике и современном населении. Есть зал посвященный каждой из культурных областей Мезоамерики. Музей насчитывает 23 выставочных залов. Археологические экспонаты расположены на первом этаже, этнографические экспонаты о современных группах населения Мексики находятся на втором этаже. В музеи находится более 600 000 объектов искусства, общая площадь музея 33 000 м².
• Самые невероятные выставки мира
Хотите узнать, где можно увидеть ухо Ван Гога и усы Гитлера?
Мир Тима Бертона
Эта выставка каждые полгода переезжает на новое место, из страны в страну для того, чтобы открыть людям волшебный и захватывающий мир, созданный Тимом Бертоном.
Тим Бертон — талантливый кинорежиссёр и художник-сюрреалист. Нам он известен благодаря таким фильмам, как «Эдвард руки-ножницы», «Марс атакует», «Алиса в стране чудес», «Планета обезьян», «Чарли и шоколадная фабрика»…
На выставке представлены также костюмы и реквизит его фильмов.
Можно увидеть фигурки героев его фильмов.
Старина Джек в полную величину представлен гостям выставки.
Ну и конечно же, сюрреалистические фигуры, автором которых является сам Тим Бертон.
Мир Гарри Поттера. Орландо
В Орландо студия Universal создала выставку, которая переросла уже в целый парк аттракционов, посвящённый миру Гарри Поттера.
Туристы могу побродить по деревне Хогсмид, отведать сливочного пива и даже купить волшебную палочку!
Тут хранится инвентарь со съёмок фильма, который можно потрогать и сфотографироваться с ним.
Также туристы смогут побродить по окрестностям замка и зайти в гости к лесничему Хагриду.
Музей лжи
В Германии вот уже много лет туристов удивляет необычная выставка, посвященная… лжи. В этом музее, в отличие от коллекций, которые славятся подлинными экспонатами, представлены исключительно подделки. И это подделки несуществующих вещей!
Здесь можно увидеть усы Адольфа Гитлера и ухо Ван Гога.
Все эти вещи — исключительно фантазия на тему: «а как бы это выглядело, если бы существовало на самом деле». Экспонаты созданы очень тщательно, основываясь на реальных фактах или былинах.
Музей Сальвадора Дали
Музей Сальвадора Дали уже сам по себе является произведением искусства. Как и хотел сам художник, музей сделали в форме сюрреалистического лабиринта, который оставляет после себя ощущение нереального сновидения.
Скульптуры, эскизы, коллажи, необычные устройства и витражи. Войдя в музей-лабиринт, с куполом в форме яйца, создается впечатления полного погружение в сознание и мир Сальвадора Дали.
По разным залам представлены знаменитые картины художника, где главным экспонатом стал портреты его жены Галы «Леда и лебедь».
Музей Советского Союза
Для тех жителей постсоветского пространства, которых мучает ностальгия по былым временам, или для иностранных туристов, которые только по фильмам судят о СССР, открыли музей в Москве.
В нем представлены не только чудеса советской техники, машина Чайка, еда того времени, но и старые игрушки, посуда ( которая до сих пор есть у многих из нас), одежда и многие другие вещи того времени.
Одна из комнат воссоздает типичный советский интерьер, с письменным столом, покрытым скатертью, трюмо и кроватью с сеткой.
Нравится? Жми:
Экспо-2010, Шанхай, Китай
Экспо-2010 была проведена в китайском Шанхае с 1 мая по 31 октября 2010 года. Ее посетили 73 миллиона человек, что является рекордом за всю историю подобных мероприятий. Она также оказалась и самой интернациональной из всех выставок – в ней приняли участие 246 стран. Площадь ареала составила около 5,28 квадратных километров. Более того, выставка поставила рекорд по дневной посещаемости 16 октября 2010 года – более одного миллиона человек.
Тема мероприятия: “Лучше город, лучше жизнь”. Шанхай выиграл заявку на проведение Экспо-2010 во время заседания Бюро международных выставок, получив максимальное число голосов. Правительство потратило $2,7 млрд, направленных на организацию мероприятия, создание и застройку участка площадью в 5,28 квадратных километров. 30 апреля 2010 года состоялась церемония открытия, в которой был использован самый большой LED-экран и самый грандиозный фейерверк в истории.
Китайский павильон был самым высоким, а его площадью составила 160 тысяч квадратных метров, что является рекордом за все время проведения международных выставок. Экспо-2010 была признана успешной инвестицией для китайского правительства, поскольку прибыль, полученная организаторами, составила $157 млн. Эта выставка была также символом растущего могущества Китая.
В каких странах продаётся продукция фабрики”Красный Октябрь”
Организация «Красный октябрь» завоевала уважение, доверие и любовь покупателя. Она заслужила репутацию добросовестного, серьезного производителя, успешно реализующего свой товар на территории России и за ее пределами.
Сегодня сладости успешно покупают страны:
- Армения;
- Азербайджан;
- Казахстан;
- Китай;
- Канада;
- Турция;
- США.
Продукция отвечает всем нормативам ГОСТ, ЕС и производственным стандартам. В 2008 году предприятие получило сертификацию по новой международной системе ИСО 22 000 Система менеджмента безопасности пищевой продукции.
Продукция фабрики “Красный Октябрь”
Организация ежегодно выпускает 64 00 тонн сладостей. На ней трудится 2900 сотрудников.
Закрытие и редевелопмент
Вручение премии «Соратник» на АРТСтрелке 19 мая 2006 года В 2004 году открылась первая очередь Патриаршего моста, обеспечившего удобный подход к ближайшей станции метро («Кропоткинская»), с этого времени началось формирование выставочно-торгового комплекса на территории фабрики. 18 сентября 2004 года в помещениях бывших гаражей фабрики «Красный Октябрь» по инициативе художника Владимира Дубосарского был открыт культурный , просуществовавший до 2009 года. Позднее на территории фабрики проходили многочисленные художественные выставки, ярмарки современного искусства, открылись художественные галереи.
В 2007 году производство было перенесено в новый корпус площадью 48 тысяч м² на территории Бабаевской фабрики на Малой Красносельской улице, производственные мощности здесь выросли на 45 %. Сохранено юридическое лицо «Красный Октябрь», акции которого по состоянию на 2020 год торгуются на Московской бирже (тикер KROT). Новый владелец бывших фабричных корпусов — «Гута-девелопмент» — сдаёт помещения в аренду; среди арендаторов — институт «Стрелка», ВЦИОМ, несколько архитектурных бюро, конференц-центр Digital October, несколько выставочных центров, ресторанов и магазинов. В бывшем фабричном комплексе остались музей, также и цеха по производству шоколада ручной работы.
Подпольная фотография Underground
Этот проект появился на Винзаводе летом 2009 года. В него входят: фотолаблратория, типография, закрытый клуб «фотоподпольщиков», музей аналоговой фотографии и магазин. В магазине продают книги и альбомы по фотографии, фотоаппараты ломо, пленку, альбомы для фотографий полностью ручной работы, часы, наручные и настенные. В лаборатории, кроме набора стандартных услуг, есть «Печать в присутствии» — это когда вы пользуетесь самостоятельно всем оборудованием для печати и коррекции фотографий под присмотром мастера. А местный клуб «фотоподпольщиков» состоит из доброй половины известных в области фотографии и искусства имен Москвы. Вот несколько из них: Ольга Свиблова, Ирина Меглинская, Василий Церители, Олег Доу, Пол Энг, Олег Кулик и Софья Троценко. По средам в Underground в рамках школы «Клуб современной фотографии» лекции для всех желающих читает Алексей Логинов, преподаватель РГГУ.
«Красный Октябрь, он моложе, а Винзавод, даже по настроению, больше наш. Тем более, что учредитель Underground, профессиональная лаборатория «ПроЛаб» — очень близкий друг и давний партнер Винзавода. Все соседи здесь очень довольны нашим появлением в их среде. Многим у нас удобно печататься» |
Дэвид Лашапель (David LaChapelle)
«Сальвадор Дали третьего тысячелетия» — именно такое прозвище в мире искусства получил один из самых успешных фотографов современности Дэвид Лашапель. Мимо его работ трудно пройти, они вызывают у людей самые разнообразные эмоции: шок, изумление, восхищение, раздражение, но уж точно не безразличие. Свою первую фотографию Дэвид, родившийся в 1963 году в Коннектикуте, сделал в возрасте шести лет во время семейного отдыха в Пуэрто-Рико. На ней была запечатлена его мать, загорающая на балконе с бокалом шампанского в руке. Глядя на этот простой черно-белый снимок, Дэвид точно понял, что обязательно станет знаменитым на весь мир фотографом.
Стив МакКарри (Steve McCurry)
Довольно известный американский фотограф 20 века Стив МакКарри предпочитал снимать людей. Он просто посещал самые разные места на земле и наблюдал за людьми.
Началом его карьеры стала война в Афганистане. Он не стал сидеть в безопасном месте и отправился прямо в самый центр разворачивающихся боевых действий. Но и там он не пожелал сидеть спокойно или прятаться за спинами военных и в укрытиях.
Он направился прямиком к обычным жителям, там он и сделал свой самый знаменитый снимок, который вам скорее всего известен под названием «Афганская девушка». Эту фотокарточку выбрали для обложки журнала National Geographic.
Если вы обратите внимание на это фото, вас просто поразит взгляд этой девушки. Такое ощущение, как будто бы она заглядывает вам прямо в душу, видит вас насквозь и заставляет задуматься о многом
Тема Азии стала одним из самых главных направлений в его творчестве. Он много лет провел в тех местах, и сделал очень много просто потрясающих снимков, которыми мы можем вместе наслаждаться, и ощущать атмосферу, которую они передают.
Музей Гуггенхайма
- Где: Бильбао, Испания
- Время работы: ежедневно с 11:00 до 19:00. По понедельникам закрыт, кроме июня, июля и августа; 7 и 14 сентября; 12 октября; 7 и 28 декабря 2020 года.
Филиал американского музея Соломона Гуггенхайма был открыт в Бильбао в 1997 году и сразу сделал этот регион одним из самых популярных в Испании.
Фото: Iakov Filimonov / Shutterstock.com
Славу он заслужил не только благодаря внутреннему содержанию, но и самому зданию: многие архитекторы сошлись во мнении, что это одно из выдающихся строений современности. Кстати, в нём нет ни одного прямого угла, а сам музей похож на огромный корабль из стали и стекла.
Помимо постоянной коллекции современного искусства XX века, в музее проходят временные выставки, концерты, кинопоказы и мастер-классы. Здесь представлены работы в разных формах: скульптуры, картины, инсталляции и абстракции.
Музеи по всему миру перестали быть просто галереями: они трансформировались в интерактивные центры и необычные достопримечательности, где с пользой можно провести целый день.
И пусть границы с большинством стран пока что закрыты, теперь ты знаешь, куда сходить в следующий раз в Париже или что посмотреть во время долгой пересадки в Катаре.
Юрий Аркурс
Юрий Аркурс — самый продаваемый стоковый фотограф в мире. В январе 2008 года, например, он заработал 64 000 долларов на продаже фотографий через микростоки, поставив тем самым абсолютный рекорд. Вместе с продажами через классические фотобанки его общий доход составил более 80 000 долларов за один только месяц. Его нынешние показатели — более 1 100 000 продаж в год только в 16 основных фотобанках. Среди покупателей его снимков числятся Time, MTV, Sony, MSN.com, Microsoft, Canon, Samsung, Hewlett Packard и другие. В 2008 году, учитывая популярность его снимков, корпорация Hasselblad предоставила ему уникальную и крайне дорогую среднеформатную камеру H3DII-39 с сенсором 39 мегапикселей.
Ирвин Пенн (Irwin Penn)
Карьера американского фотографа Ирвина Пенн началась как-то неожиданно. Он получил образование дизайнера, и долгое время работал в журнале Vogue оформляя их обложки. Вам интересно как же он стал фотографом?
Все очень просто. Все фотографии, которые ему приносили для работы, казались ему какими-то простыми и безыдейными. Долгое время он пытался объяснить, что он хочет увидеть, но не получив желаемый результат, решил сделать все сам. Как говорится, хочешь сделать хорошо, сделай это сам.
Все фотографии Ирвина Пенн были продуманы изначально, иногда единственной его декорацией был красивый фон. Персонажи на его фотографиях словно бы оживали, создавалось ощущение, что они просто замерли на мгновение и вот-вот продолжат свое занятие. А как ему удалось передать взгляд, только по нему можно было понять, что хочет передать вам автор фотографии.
Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt)
Эллиотт Эрвитт родился во Франции в семье выходцев из России. Затем семья переехала в Италию, где он провел первые десять лет жизни, а перед самым началом Второй мировой войны он оказался в США. В Лос-Анджелесе, в колледже, он изучал фотографию. Первое время Эллиотт зарабатывал на жизнь, делая портреты звезд с факсимиле их подписи на изображении. В 1950-е годы он оказался в армии, работая там помощником фотографа. С 1953 года Эллиотт Эрвитт является сотрудником агентства «Магнум». Благодаря этому он стал одним из известнейших репортажных фотографов, в снимках которого отразились все главные события мировой истории за последние 50 лет.
Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz)
Широко известная своими фотопортретами современных звезд американский фотограф Энни Лейбовиц пользуется популярность и по сей день. Очень многие известные журналы стремятся заполучить ее фотографии на обложки своих журналов.
После обучения в Японии, Энни устроилась работать в журнал Rolling Stone, на собеседование она пришла с целым чемоданом своих работ. Довольно скоро она достигла очень больших высот и обрела популярность.
Спросите, какие же это высоты, делать снимки для журналов? Вы удивитесь, но теперь ее работы выставляются в галереях и даже музеях. Одним из самых известных ее снимков стала фотография Джона Леннона и его жены.
Посмотрев на это фото, можно почувствовать всю теплоту и нежность чувств супружеской пары. Он как будто бы стремится согреть свою любимую.